一板、一鼓、一人、一台戏。已过天命之年的李文山左手持木板，右手握鼓楗，双眼炯炯有神，伴随着韵律感极强的打击声，合辙押韵的曲词脱口而出。起源于清末的木板大鼓，在济南曾差点“断档”，李文山的出现，又让这项非遗技艺“活”了过来，他也成为济南非遗木板大鼓项目的代表性传承人。

“心中有数，眼中有物” 才能感染观众

谈起木板大鼓，李文山总会情不自禁地表演一番。向上一指是冲天，向下一指是入海。表演时，他不仅神情与动作极为丰富，而且行腔变化无穷，喜处高亢豪放，悲处委婉苍凉，如泣如诉。装男扮女，忠奸善恶，文官武将，通过形体模仿和语言化妆，达到形似神似，让人犹如身临其境。

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“心中有数，眼中有物”才能感染观众。“木板大鼓讲究神韵和左右手的协调动作。”李文山说道，左手打板，右手敲鼓，首先得练节奏，其次是神韵，这也是最难掌握的，不少练习者在表演木板大鼓时，眼睛不知道往哪看，虽然节奏有了，但缺乏神韵，无法引起观众的共鸣。

在李文山看来，木板大鼓的魅力就是靠生动的故事和精彩的表演来打动观众，“木板大鼓是单口，一人表演，没有其他乐器伴奏，而且行装简练，说唱自如，有板有眼，注重叙事，扣人心弦。演出场地因地制宜，不受舞台、灯光、音响、道具的制约，麦场、宅院都可以表演。”

年过五旬临危受命 接过木板大鼓传承担子

木板大鼓的种子，早在李文山幼年时期就已经在他心中生根发芽。小时候跟着爷爷赶集，他就喜欢听大鼓，虽然听不懂，但觉得有意思，平时没事就哼几句。1975年，他当上西营镇文化站站长后，有了和木板大鼓第三代传承人王伯起学习和合作的机会。在长期的合作过程中，逐渐掌握了木板大鼓的表演技艺。

随着王伯起年龄的逐渐增长，加之没有徒弟，木板大鼓面临着后继无人的窘境。眼看这项传承了上百年的技艺即将“断档”，李文山站了出来，拜师王伯起。2015年，两人从合作关系变为了师徒关系，那一年，李文山已经年逾五旬。

虽然是半路出家，但凭借着多年以来的耳濡目染，李文山很快对表演得心应手。2016年，他迎来了第一次舞台表演。“我当时准备了一周多的时间，表演曲目为《乐极生悲》，别的倒不怕，就怕忘词。”对于多年前的这场演出，他记忆犹新，虽然是在村里的小广场上，只有六七十名村民看，但还是紧张得不行，好在最后演出非常成功。

仅念过3年多小学 却酷爱文艺创作

李文山虽然只读过三年半的小学，但却热爱文艺创作。木板大鼓的唱词，很多都是他亲自创作的。平日，他喜爱读书，特别是文学、文艺类的书籍。“我学问浅薄，看书比别人慢很多，遇到不认识的字，就查字典，随看随记。”他说道，古人曾经说过，“书犹药也，善读之可以医愚。”他就是沾了“善读”的光。

“所闻、所见、所感、所悟。”李文山的创作灵感，来自于生活日常。有一年，他看到村民在河边洗衣服、洗脸，便有感而发创作了一首诗歌，并很快在市级刊物发表，还有曲作者为此谱曲。“你的作品不用写名字，读上三句就知道是你写的。”有人这样说道。李文山的作品带有强烈的地方特色，说的都是农村、农民的故事。

表演了多年的木板大鼓，李文山总结出一套创作唱词的“秘诀”，“编快板，不用问，2468要押韵。单句不押双句押，围绕主题往下顺。长篇韵文可换辙，需垫白话再转韵。平仄声调要用好，不然辞色不滋润。”虽然已年过七旬，但他依然笔耕不辍，并出版了《济南鼓曲说唱作品集》《芥末油文集》等作品。

创作、收徒、传承，李文山至今已培养亲传徒弟5名，曾险些后继无人的济南木板大鼓，如今又焕发了新的生机。

新黄河记者：王铮 王倩

编辑：韩璐莹